María Toro

María es dotada de una gran personalidad melódica y universal. Sin abandonar sus raíces gallegas combina influencias sonoras de las cuales se ha ido nutriendo a lo largo de su carrera. Sus acentos  distinguibles son  interpretados con gran desparpajo contagiándose de guiños flamencos y brasileños sin dejar su natal folklore gallego. Su puesta en escena es sinónimo de potencia, energía, y sabor excitante, exprimiendo cierta rebeldía a su flauta y dando paso a experiencias que hacen salivar a cualquier aficionado de la música vanguardista y el jazz. Esta instrumentista de A Coruña no se ha separado de su flauta desde los 8 años y siendo inquieta a muy temprana edad ha incursionado notablemente en los ritmos tradicionales y músicas populares que le han hecho girar por todo el mundo con compañías como Flamencos on Route de Zurich. En 2011 se traslada a Nueva York, plataforma definitiva para su carrera. Allí toca en lugares emblemáticos, como Blue Note, Joe’s Pub o 55 Bar, donde comparte  escenario con Savion Glover, Jack DeJohnette, Ross Pederson, Richard Bona o Jean-Michel Pilc. En el año 2013 se traslada a Río de Janeiro, mientras compagina sus otros trabajos en Europa y Estados Unidos. En 2017 graba su segundo trabajo en Río, Araras, fruto de su relación con grandes del jazz y la música popular brasileña como Toninho Horta, Guinga o Hermeto Pascoal. Ya sea con destacados artistas europeos, neoyorquinos o brasileños, el proyecto en sí tiene un denominador común, la flauta como máxima expresión y viveza. María Toro se acompaña de músicos de la talla de Chano Domínguez en su tercer trabajo FUME, (Humo en gallego) que bajo un periplo vital y profesional es el retorno a sus orígenes y el cierre de un círculo que ella misma define como trilogía creativa en la que se retro alimentan sus aprendizajes. Su formación en clásico junto a su oralidad popular se acopla profundamente incorporando panderetas conducidas a otra dimensión,muy cosmopolita y evolucionadas, disponiendo de una perspectiva inclusiva y vital dentro de su personal visión musical. Las composiciones largas a modo de suite y los cambios de compás han determinado una lucidez y consolidación en escena, dignos de admiración absoluta .Este proyecto integrativo se complementa con David Sancho al piano, Toño Miguel al contrabajo y Andrés Litwin a la batería. Sus aportes musicales han sido requeridos por rtve en Radio 3 donde se pueden visualizar sus conciertos.